Archivo mensual: abril 2009

62º edición del Festival Internacional de Cine de Cannes

ENTRE EL 13 Y EL 24 DE MAYO

Hace unos días que el Festival de Cine de Cannes, el más importante y prestigioso del mundo, anunciaba la lista de películas seleccionadas para competir en sección oficial en su 62º edición. Entre las cintas elegidas, como novedad, encontramos mucha producción europea y asiática y, sin embargo, muy poca americana. Realizadores como Pedro Almodóvar, Jane Campion, Ken Loach, Lars von Trier y Quentin Tarantino son algunos de los cineastas que competirán por la Palma de Oro en esta nueva edición.

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Cannes es para Europa lo que los Oscar son para Hollywood, un lujoso y glamuroso espectáculo cinéfilo, a la vez que un estratégico instrumento promocional de películas, donde la simple presencia en el mismo asegura una ventana al público masivo y una buena acogida de la crítica internacional, que seguro ve la película sugestionada por su mera participación en el festival de cine más importante del mundo.

Su larga trayectoria y su impecable balance histórico han hecho del Festival de Cannes la cita más espera de la industria cinematográfica. Es cierto que comenzó siendo un acontecimiento para turistas y gente de la alta sociedad mucho más interesada en la fiesta y el lujo que en las propias películas, sin embargo, y gracias a  su popularidad, ha acabado convirtiéndose en una cita ineludible para los mejores cineastas del mundo. Las voces más atrevidas e independientes del cine han paseado por su alfombra roja: Buñuel, Hitchcock, Almodóvar, Welles, Coppola, Kurosawa, Fellini, Bergman o Antonioni, confirman una lista de grandes directores que, junto a las estrellas del celuloide, se han dejado seducir por el sol y el mar mediterráneo.

Gracias a la popularidad adquirida durante décadas, constituida en parte, por la presencia de grandes estrellas del celuloide a lo largo de sus más de 60 ediciones, Cannes ha conseguido convertirse también en una verdadera plataforma de lanzamiento de cineastas que ahora están considerados verdaderos estandartes del sector, como por ejemplo: Quentin Tarantino, que ganó la Palma de Oro en 1994 con Pulp Fiction, Steven Soderbergh (Sexo, mentiras y cintas de video, 1989), David Lynch (Corazón salvaje, 1990), Los hermanos Coen (Marton Fink, 1991), Jane Campion (El piano, 1993) y Emir Kusturika (Underground, 1995).

Ausencia americana

La mayoría de sus ediciones han estado marcadas por la presencia de directores norteamericanos y productos made in USA. Sin embargo, en esta nueva edición si algo ha llamado la atención de los expertos y seguidores del festival es que en la sección oficial únicamente compita una producción norteamericana: Inglorious bastards, dirigida por Quentin Tarantino y protagonizada por Brad Pitt y Diane Kruger. La respuesta que el festival ha dado al respecto es que debido a la huelga de guionistas que se produjo en EEUU, muchos proyectos no han llegado a tiempo, no obstante, el director del Festival, Thierry Frémaux, ha aclarado: “Nosotros no elegimos las películas por nacionalidades, pero la importancia de una cinematografía debe ser evaluada a medio plazo, no sólo por su presencia en una edición”.

La producción latinoamericana, siempre presente en el festival, este año también se ha quedado fuera del concurso oficial, aunque estará presente en la sección Una Cierta Mirada, representada por los últimos trabajadores del colombiano Ciro Guerra y el brasileño Heitor Dalia.

Europea y asiática son las nacionalidades más destacadas en esta 62 edición. Dentro de la producción europea destacan la presencia del excéntrico Lars vonTrier y sus película de terror Antichrist, el británico Ken Loach y los españoles Pedro Almodóvar e Isabel Coixet que competirán por la Palma de Oro con Los abrazos rotos y Mapa de los sonidos de Tokio, respectivamente.

En el caso asiático encontramos al taiwanés Ang Lee, el chino Lou Ye, el filipino Brillante Mendoza y al hongkongés Johnnie To. Éste último con Vengeance, una película interpretada por el cantante francés Johnny Hallyday.

Una buena plataforma de promoción

Está claro que las películas no van a Cannes a ganar, sino a participar. Ésta es una de las pocas competiciones que fomenta la participación, ganar es un complemento añadido. Todas las producciones luchan por aparecer en su programación, aunque no sea en el concurso oficial. Presentar una película en Cannes supone medio camino adelantado en su promoción mundial.

En esta nueva edición destacan dos casos. En primer lugar el de Disney Pixar que inaugurará el festival con Up, una comedia de animación en la que Carl Fredicksen, un anciano de 78 años, ve cumplido su sueño de vivir una gran aventura tras atar miles de globos a su casa y salir volando hacia parajes inexplorados de Sudamérica. Y en segundo lugar, el de Alejandro Amenábar, que consciente del potencial del festival, ha decido presentar su nuevo proyecto en Cannes, Ágora,  dentro de la sección oficial aunque fuera de competición.

La promoción que se realiza en Cannes no sólo es de proyectos nuevos, sino que desde 2004 el festival organiza una sección llamada Cannes Classics, cuya pretensión es rescatar joyas cinematográficas poco conocidas durante sus años de exhibición y volver a relanzarlas. Martín Scorsese, Losey, Antonioni, Visconti, Franju y Sergio Leone son algunos de los nombres que pasarán por esta curiosa sección en esta nueva edición, donde también se tiene previsto rendir tributo a varios iconos de la “nouvelle vague”, como Truffaut y Godard.

Estrenos de cine. Semana del 30 de abril

Nueva semana de estrenos, amigos. Esta vez, y al igual que ocurrió la anterior semana, la cartelera viene cargada de nuevos títulos. Gran cantidad de producciones europeas y estadounidenses copan la lista de nuevas películas. A continuación os adjunto la relación y sus enlaces correspondientes a los que podréis acudir en caso de necesitar conocer más detalles:

17_otra_vez117 otra vez (estreno el 30 de abril)

 

 

 

la_reina_victoriaLa reina Victoria (estreno el 30 de abril)

 

 

 

paraiso_travelParaíso Travel (estreno el 30 de abril)

 

 

 

sickoSicko (estreno el 30 de abril)

 

 

 

un_buen_hombre1Un buen hombre (estreno el 30 de abril)

 

 

 

un_conejo_sin_orejasUn conejo sin orejas (estreno el 30 de abril)

 

 

 

x_menX-Men Orígenes: Lobezno (estreno el 30 de abril)

X-Men Orígenes: Lobezno. Estreno el 30 de abril

X-MEN ORÍGENES (estreno 30 de abril)

x_menGénero: Acción-Thriller-Fantástica
Producción: EEUU
Director: Gavin Hodd
Intérpretes: Hugh Jackman y Liev Schreiber

Sinopsis: X-Men Orígenes: Lobezno, el primer capítulo de la saga de X-Men, reúne al personaje del título con otras varias leyendas del universo de X-Men, en una épica revolución en la que los mutantes se enfrentan a poderosas fuerzas decididas a acabar con ellos. Hugh Jackman vuelve a interpretar a una feroz máquina de combate poseedora de asombrosos poderes curativos, unas garras duras como el diamante y una furia primaria conocida como la cólera del berserker. X-Men Orígenes: Lobezno se mantiene fiel al tono de la franquicia cinematográfica de X-Men, prolongando el equilibrio entre espectáculo y realidad, a la vez que acentuando las emociones y las relaciones entre los personajes. Más información.

Un conejo sin orejas. Estreno el 30 de abril

UN CONEJO SIN OREJAS (estreno 30 de abril)

un_conejo_sin_orejasGénero: Comedia-Romántica
Producción: Alemania
Director: Til Schweiger
Intérpretes: Til Schweiger y Nora Tschirner

Sinopsis: Su territorio es la prensa del corazón: el periodista Ludo (Til Schweiger) se dedica, junto al paparazzi Moritz (Matthias Schweighöfer), a cazar estrellas, estrellitas y estrellazos. A veces incluso él mismo se cree las historias que se inventa, hasta que un día sufre las consecuencias: una juez le condena a 300 horas de trabajo social en una guardería. Su directora es Anna (Nora Tschirner), quien le hace vivir un infierno al conquistador Ludo en venganza por ser el blanco de sus burlas cuando era niña. Entre las páginas de sociedad y los columpios Ludo se descubrirá a sí mismo. Más información.

Crítica de la película Un coneso sin orejas

Un buen hombre. Estreno el 30 de abril

UN BUEN HOMBRE (estreno 24 de abril)

un_buen_hombre1Género: Thriller
Producción: España
Director: Juan Martínez Moreno
Intérpretes: Tristán Ulloa y Emilio Gutiérrez Caba

Sinopsis: Vicente (Tristán Ulloa) y Fernando (Emilio Gutiérrez Caba) son amigos íntimos además de compañeros de trabajo. Ambos son profesores en la Facultad de Derecho, y ambos pertenecen a la clase media alta, a la burguesía acomodada. Fernando, mayor que Vicente, es catedrático y ocupa una figura paternal en la vida de Vicente. Una tarde, de forma casual, Vicente es testigo de cómo Fernando mata a su mujer. Incapaz de ir a la policía, tampoco puede entender y mucho menos perdonar a su amigo, debido a su férrea religiosidad y su rigidez moral. A partir de ese momento, se desatan una serie de acontecimientos que dejarán al desnudo la doble moral de los personajes.

Sicko. Estreno el 30 de abril

SICKO (estreno 30 de abril)

sickoGénero: Documental
Producción: EEUU
Director: Michael Moore

Sinopsis: Sicko es un retrato del sistema sanitario estadounidense, desquiciado, a menudo cruel y siempre ávido de ganancias, narrado desde la posición de ventaja que da la perspectiva de la gente corriente obligada a enfrentarse a retos tan extraordinarios como desgarradores en pos de una atención médica básica. En Sicko, de Michael Moore, éste pregunta directamente a sus compatriotas norteamericanos “¿Qué es lo que no funciona en nosotros?” Moore muestra que la salud de los Estados Unidos se sitúa en la última posición entre las naciones desarrolladas y ello pese a ser la más cara por persona en relación a la de cualquier otro sistema sanitario del planeta. Moore busca respuestas en Canadá, la Gran Bretaña y Francia, donde todos los ciudadanos reciben atención medica gratuita. Por último, Moore reúne a un grupo de heroicos trabajadores que contribuyeron al rescate en la tragedia del 11 de septiembre los cuales ahora sufren enfermedades debilitantes y que no pueden recibir atención a domicilio, y les lleva a un lugar de lo más insospechado donde reciben la tierna atención que resulta inexistente en la nación más rica de la Tierra. Más información.

Paraíso Travel. Estreno el 30 de abril

PARAÍSO TRAVEL (estreno 24 de abril)

paraiso_travelGénero: Drama-Romántica-Aventura
Producción: Colombia-EEUU
Director: Simon Brand
Intérpretes: Aldemar Correa y Angélica Blandón

Sinopsis: Paraíso Travel es la historia de Marlon Cruz, un joven colombiano que motivado por su novia Reina decide dejar su vida en Medellín y viajar a Estados Unidos en busca del sueño americano. Pronto descubrirán que del sueño a la pesadilla hay sólo un paso. Más información.

La reina Victoria. Estreno el 30 de abril

LA REINA VICTORIA (estreno 30 de abril)

la_reina_victoriaGénero: Drama
Producción: Reino Unido-EEUU
Director: Jean-Marc Vallée
Intérpretes: Emily Blunt y Rupert Friend

Sinopsis: Esta película narra el ascenso al trono de la reina Victoria de Inglaterra, centrándose especialmente en los turbulentos años iniciales de su reinado y su legendario romance con el príncipe Alberto.

17 otra vez. Estreno el 30 de abril

17  OTRA VEZ (estreno 30 de abril)

17_otra_vez1Género: Comedia
Producción: EEUU
Director: Burr Steers
Intérpretes: Zac Efron y Matthew Perry

Sinopsis: A los 35 la vida de Mike (MATHEW PERRY) no ha ido por el camino del éxito que todos preveían cuando en el instituto era la estrella del equipo de baloncesto y el que ligaba con las chicas más guapas. Después de 18 años vendiendo productos farmacéuticos no ha conseguido ascender en el trabajo, no tiene buena relación con sus dos hijos Maggie y Alex y se acaba de separar de Scarlet, su encantadora mujer. ¿Cómo le ha podido ir todo tan mal? Una noche de tormenta Mike ve al que fuera bedel de su instituto subido encima de la valla de un puente mirando al río. Mike detiene su coche con intención de evitar que el hombre se tire pero cuando llega a la altura del bedel, éste ha desaparecido y Mike cae irremediablemente al río. Cuando a la mañana siguiente Mike llega a casa de su amigo Ed, se da cuenta de que no es el Mike vendedor de medicamentos si no Mike O’Donnell, el fornido adolescente de 17 años. Quizás esta era la oportunidad que Mike necesitaba. Vuelve al Instituto haciéndose pasar por un hijo ilegítimo de su amigo Ed. Sus hijos son sus compañeros de clase y aprovechará la situación para recuperar su relación con ellos y darles la confianza paterna que nunca han tenido mientras descubre que en realidad no conocía nada de ellos. Más información.

Crítica The International. Dinero en la sombra

cartel4El thriller vuelve a capitanear la actualidad cinematográfica. Si la semana pasada os hablaba de una de las mejores tramas política-periodística de la historia del cine actual, La sombra del poder, esta semana mi recomendación, también protagonizada por el poder, el dinero y la corrupción a un alto nivel,  va orientada hacia una producción de resultados más mediocres: The International. Dinero en la sombra, de tintes similares a la anterior, en lo que al género respecta: thrillers made in USA, aunque diferente en cuanto a construcción argumental, realización e interpretación.

Un agente de la INTERPOL (Clive Owen) y una fiscal de Nueva York (Naomi Watts) colaboran juntos en una investigación cuyo principal objetivo, además de destapar un peligroso y corrupto entramado político y económico, es llevar ante los juzgados a uno de los bancos más importantes y poderosos del mundo, el IBBC, sobre el que hay indicios más que evidentes de conexiones con el crimen organizado y el tráfico de armas. Él, motivado por el miedo que la produjo el asesinato de su compañero, y ella, animada por unas feroces ansias de instaurar la justicia internacional, emprenden una de las misiones más peligrosas de sus vidas.

Hecha como un thriller clásico, este proyecto de película interesante  se queda en eso, en un simple proyecto. Las intenciones parecían claramente buenas, sin embargo, el resultado dista mucho de la perfección. La historia se queda a medio camino por culpa de un guión descompensado, tanto en desarrollo como en tensión, y de una realización, que aunque correcta, no contiene los matices diferenciadores que le enmarcarían dentro de las películas de culto: está compuesta de escenas de acción ya vistas mil veces. No obstante, dejadme destacar una secuencia que a todos aquellos que acudimos a su primera visualización nos sorprendió: el tiroteo en el museo Guggenheim de Nueva York, reproducido en un decorado en los estudios Babelsberg. Una escena que logra distinguir la cinta y hacerla en cierta manera atractiva en su clara vocación de cine de acción puro.

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Dirigida por el alemán Tom Tykwer, encumbrado al éxito por la memorable Corre Lola, corre e interpretada por Clive Owen y Naomi Watts, The International pretende recoger la herencia dejada de los thrillers políticos de los años 70, donde el diálogo, la tensión y el ritmo son los elementos más importantes. La historia, inspirada en un caso real, tiene potencial, pero como he justificado en párrafos anteriores, el guión muestra en muchos aspectos falta de pulso, a momentos es obvio y previsible y en otras situaciones pasa de largo de elementos de mayor complejidad y quizás trascendentales para entender el desenlace final de la trama.

En cuanto a la interpretación, el protagonista Clive Owen nos ofrece un personaje típico pero no por ello aburrido. Se trata de un policía que está al tanto de todo y de nada, con recursos, aparentemente sin escrúpulos y con unas feroces ansias de llegar hasta el fondo de la investigación. Más prescindible es, sin embargo, el papel florero de su compañera Naomi Watts, que pasa muy desapercibido, quizás no tanto por culpa de la actriz como sí del guión, que presta poca atención a su personaje.

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La cinta entretiene y es totalmente recomendable para pasar un buen rato. Obviad mis matices puristas, únicamente perceptibles por freakes de mi calibre, cuya obsesión por la perfección a veces no nos deja disfrutar de un producto que a una prudente distancia nos puede parecer más que aceptable. Este es el caso de The Iternational, una cinta que lo único que puede haceros es deprimiros por su cercana y acertada sintonía con la actual realidad: crisis financiera, bancos corruptos, choque de poderes y miedo, mucho miedo por el futuro que se nos avecina. Una realidad que más que nunca se torna negra para la sociedad, la principal damnificada de los devastadores efectos que supone tomar malas decisiones en el entorno político y económico supranacional.