El viaje de la tortuga. Estreno el 13 de noviembre

EL VIAJE DE LA TORTUGA (estreno 13 de noviembre)

Género: Documental
Producción: Alemania-Austria-Reino Unido
Director: Nick Stringer
Intérpretes: Blanca Portillo

Sinopsis: Una pequeña tortuga marina sigue el camino de sus ancestros en uno de los más extraordinarios viajes del mundo natural. Nacida en una playa de Florida, atravesará la Corriente del Golfo hasta llegar al norte helado, nadará por el Atlántico y llegará a África para regresar de nuevo a la playa que la vio nacer.

Durante el viaje, deberá enfrentarse a muchos peligros. Perderá a sus hermanos y hermanas en el Mar de los Sargazos, se las verá cara a cara con criaturas de las profundidades y estará muy cerca de morir a manos de pescadores. Un pez sol la guiará por un camino seguro y una ballena le mostrará por donde continuar. Cuando finalmente alcanza el norte helado, verá la mayor celebración de vida en la tierra. Pero también descubrirá los profundos y poderosos cambios que están ocurriendo en los océanos. El hielo se está derritiendo y los niveles del mar creciendo. Podría detenerse la Corriente del Golfo, inundar las playas donde nacen las tortugas y así terminar con una forma de vida. Entonces oirá la llamada. Ha llegado el momento de regresar a casa. Bajo un millón de estrellas avanzará lentamente por el mar para dejar sus huevos y mantener viva la especie.

After. Estreno el 23 de octubre

AFTER (estreno  23 de octubre)

Género: Drama
Producción: España
Director: Alberto Rodríguez
Intérpretes: Guillermo Toledo y Tristán Ulloa

Sinopsis:  Las vidas de Manuel, Ana y Julio, amigos desde la adolescencia, son una impostura. Pese a estar muy cerca de los cuarenta años y haber alcanzado todo aquello que la sociedad dice que les haría felices, buscan desesperadamente una solución para su soledad e insatisfacción. Sus vidas se cruzan una noche de verano en la que vuelven a encontrarse después de un año, y juntos emprenden un viaje hacia el corazón de la noche: sexo, droga, alcohol y excesos; una huida a la adolescencia como única forma de eludir la realidad. After es la última parada, el último bar abierto. El final del trayecto. Más información.

Imagine. Estreno el 9 de octubre

IMAGINE (estreno  9 de octubre)

Género: Comedia
Producción: EEUU
Director: Karey Kirkpatrick
Intérpretes: Ediie Murphy y Thomas Haden Church

Sinopsis:  Antes de encontrarse enfrente de la casa de su amigo pidiéndole a gritos la manta morada preferida de su hija en mitad de la noche, Evan Danielson (Eddie Murphy) era sólo el típico mago de las finanzas: concentrado, con éxito y motivado. Pero cuando su hija le presentó a las princesas y la reina que vivían en su mundo imaginario, Evan la siguió en una aventura hilarante que le obligó a replantearse el valor de sus relaciones y a redefinir su idea del éxito. Evan y su hija de siete años Olivia (Yara Shahidi) encuentran imposible conectar. Él está demasiado absorbido por las exigencias de su carrera para entender el valor de los buenos ratos que padres e hijas pasan juntos, y ella se ha dado por vencida en cuanto a su padre. Cuando de repente se le pone a tiro un ascenso que ha esperado toda la vida, Evan se encuentra dividido entre sus responsabilidades paternas y eclipsar a su rival de la empresa, el molestamente seudo-místico Johnny Whitefeather (Thomas Haden Church). Evan ha sido siempre un hombre con un gran autocontrol, pero cuando empieza a perderlo de verdad, aparece Olivia con sus consejos, consiguiendo sugerencias de inversiones por cortesía de las princesas y la reina, a las que visita mediante su mantita preferida: su Guu-gaa. Más información.

New York, I love you, próximo estreno

EN CINES A PARTIR DEL 11 DE SEPTIEMBRE

En la ciudad que nunca duerme el amor está siempre en el aire y esta pasión toma forma en New York, I love you. La película consta de diferentes historias creadas por algunos de los más imaginativos directores y guionistas del panorama cinematográfico actual, además de estar interpretadas por un reparto repleto de estrellas.  Juntos, crean un calidoscopio de espontáneas y sorprendentes emociones humanas que hacen bombear el corazón de la ciudad.  Encuentros reveladores, divertidos y fascinantes se entrecruzan bajo el skyline de Manhattan. Desde Tribeca a Central Park, pasando por Brooklyn seremos testigos de diversas historias de amor que conforman el mismo tejido de la ciudad de Nueva York.

Entre los actores que han participado en New York, I love you encontramos nombres como Shia LaBeouf (Transformers), Natalie Portman (Closer), Orlando Bloom (Piratas del Caribe), John Hurt (Los Crímenes de Oxford), Eli Wallach (EL Bueno, el Feo y el Malo), Ethan Hawke (Training Day),  Chris Cooper (American Beauty), Hayden Christensen (La Guerra de Las Galaxias: La Venganza de los Sith), Julie Christie (Doctor Zivago), James Caan (El Padrino), Christina Ricci (Monster), Robin Wright Penn (Moll Flanders) o Andy Garcia (El Padrino III) entre otros.

Algunos de los directores que han puesto su  talento al servicio de New York, I Love You han sido Yvan Attal (Ma femme est une actrice),  Brett Ratner (El Dragón Rojo), Mira Nair (La Boda del Monzón), Allen Hughes (Desde el Infierno), Joshua Marston, (María Llena Eres de Gracia), Shekhar Kapur (Elizabeth: La Edad de Oro) o Natalie Portman, que ya dirigió el cortometraje Eve con Lauren Bacall y Ben Gazzara.

Tetro, la nueva aventura de Coppola y Verdú llega a España

Este año, Francis Ford Coppola cumplía 70 años. Su espíritu joven, sus ganas de seguir experimentando y su sólida admiración por el cine independiente, de autor y alejado de los cánones marcados por la secta hollywoodiense han hecho de él un director, cuanto menos, diferente a todos los que la meca del cien nos tiene acostumbrados. Coppola nunca se ha caracterizado por ser un director fácil, ameno y comercial. Su cine nunca ha gozado a tiempo real del éxito que él esperaba y sus películas, casi siempre maltratadas por la crítica nacional e internacional, nunca han disfrutado del elixir de la temprana admiración.

Es un hombre paciente, sensato y muy consciente del valor de su cine. Él sabe –y le duele- que sus películas no levantan pasiones recién estrenadas; pero cuenta con un público fiel: que le quiere, que le sigue y que le admira por todo lo que hace. El Padrino y Apocalypse Now, vilipendiadas el día de su estreno por la crítica (la segunda mucho más que la primera), hoy son consideradas obras de prestigio y han sido catalogadas, por todos aquellos que un día las machacaron, como dos de los títulos más importantes de la historia del cine. Clásicos admirados, adaptaciones de lujo y obras maestras, son algunas de las calificaciones utilizadas por el público, que ajeno a las críticas, fue capaz de extraer de ambas una lectura positiva, constructiva y digna de toda alabanza y admiración por parte de un equipo y de un director que habían sufrido el injusto ataque de la prensa y la crítica, casi siempre ajena al vox pópuli.

Sus ganas de hacer cine no cesan. Él admite que quiere seguir aprendiendo y que gracias a que “es suficientemente rico” (palabras textuales),  puede financiarse cada dos años aquellos proyectos que le interesen. Tetro, la película que esta semana presenta en España junto a Maribel Verdú, protagonista de la misma, es un claro ejemplo del cine que a partir de ahora tiene previsto realizar: un cine muy personal, comprometido y en el que intenta retratar su verdad, su realidad, sus recuerdos…

Su última producción  cuenta la historia de Tetro (Vincent Gallo), un escritor desequilibrado y frustrado, cuyo talento ha quedado aplastado por la figura de su padre, un aclamado director de orquesta, y que se instala en Argentina huyendo de su familia. Allí forma pareja con su psiquiatra (Maribel Verdú). Pocos años después de su partida recibe la visita de su hermano pequeño (Alden Ehrenreich), un encuentro que finalmente servirá para destapar un oscuro mundo de rencillas familiares.

La película cuenta con varios matices autobiográficos del director, y en este caso también guionista, su primera aventura al respecto (hasta el momento siempre había dirigido adaptaciones o guiones de otros). Coppola ha aclarado que él también tiene un hermano mayor y que en cierta manera se ha inspirado en la relación de ambos para construir a los personajes de su nueva producción. Aunque ha matizado que la relación real que existe entre ellos es magnífica, no como la de sus protagonistas. Otro aspecto cercano a su vida es el hecho de que el padre del protagonista sea un respetado director de orquesta (el padre de Coppola también lo era) aunque el director ha aclarado que su padre era una bellísima persona y que la relación de ambos era excepcional.

La producción no se ha librado de los habituales problemas, a los que Coppola, en concreto, ya está acostumbrado. Cuando estaba a punto de comenzar el rodaje de Tetro, Javier Bardem, por problemas de agenda, rompe su compromiso y decide no participar en la producción. Ante tal situación, el director decide cambiar el papel previsto para el actor español y decide convertirlo en mujer y dárselo a otra de nuestras estrellas nacionales: Carmen Maura, que interpreta a una crítica literaria cuya relación con el protagonista hará a la historia más intrigante. 

Al final comienza el rodaje sin cerrar el guión, aunque como ya he explicado antes, nadie mejor que Coppola sabe lo que significa hacer cambios importantes de última hora. Siempre ha sabido lidiar con los imprevistos…esperemos que esta vez no nos decepcione.

Cannes ya lo ha podido comprobar. Este viernes nos toca el turno a nosotros.

Ex, próximo estreno

EN CINES A PARTIR DEL 24 DE JULIO

Protagonizada por algunos de los actores más reconocidos de Italia, como Silvio Orlando (Caos calmo, El caimán, La habitación del hijo), Alessandro Gassman (Caos calmo, Transporter 2, Hamam, el baño turco), o Claudia Gerini (No te muevas, La Pasión de Cristo, Bajo el sol de la Toscana), Ex está llamada a convertirse en una de las comedias del verano.

La película empieza donde acaban la mayoría de las comedias románticas: en una serie de besos de distintas parejas y una declaración de amor eterno.
¿Pero realmente viven felices para siempre?.

Para descubrirlo, seguimos las vidas entrelazadas de seis parejas: Filippo y Caterina, en pleno divorcio, luchan por “no” ganar la custodia de sus hijos; Luca y Loredana también se han enzarzado en una batalla de divorcio digna de La guerra de los Rose, y Luca se instala en el piso de soltero de su hijo decido a ser joven y activo de nuevo con más de 50 años; Sergio, divorciado desde hace años y mujeriego por naturaleza, se enfrenta a la complicada tarea de ser padre de sus dos hijas adolescentes tras la muerte repentina de su ex mujer; Elisa está a punto de casarse con Corrado cuando encuentra a un viejo amor donde menos lo esperaba: el cura (el Padre Lorenzo) que está a punto de oficiar la boda; Giulia vive con Marc en París, pero cuando un traslado por trabajo la lleva a Nueva Zelanda, su amor se transforma en una relación a distancia con el riesgo de acabar siendo ex novios; Paolo, el novio de Monique es amenazado continuamente por Davide, el ex novio celoso, que no cesa en su intento de reconquistarla.

Las historias transcurren entre Navidad y el Día de los Enamorados, y sus numerosos puntos de interconexión dan lugar a una estructura muy elaborada que recuerda a las grandes comedias inglesas como Love Actually y Cuatro bodas y un funeral.

UP, la nueva aventura de Disney se estrena en Cannes

EN CINES A PARTIR DEL 14 DE AGOSTO

De Disney-Pixar nos llega Up, una comedia sobre un vendedor de globos de 78 años, Carl Fredricksen, quien finamente consigue llevar a cabo el sueño de su vida al enganchar miles de globos a su casa y salir volando rumbo a América del Sur. Pero descubre demasiado tarde que la mayor de sus pesadillas se ha embarcado también en el viaje: un Explorador de la Jungla llamado Russell, que tiene 8 años y un optimismo a prueba de bomba. Del oscarizado director Pete Doctor (Monstruos SA), Disney Pixar nos invita a un desternillante viaje a un mundo perdido de la mano del duo menos preparado de la Tierra. UP también se estrenará en formato 3D.

Los siete días. Estreno 17 de abril

LOS SIETE DÍAS (estreno 17 de abril)

Género: Drama
Producción: Francia-Israel
Director: Ronit y Shlomi Elkabetz
Intérpretes: Ronit Elkabetz y Yael Abecassis
Sinopsis: Israel, 1991. El clan de los Ohaion llora la pérdida de un ser querido. Según la tradición, los seres más próximos al difunto se deben congregar en la casa del fallecido durante siete días. Mientras todos parecen acatar la tradición, la amargura y los roces familiares pronto superan el duelo. Poco a poco, la atmósfera se vuelve sofocante y los miembros de la familia comienzan a desenterrar verades ocultas.

La casa de mi padre. Estreno 3 de abril

LA CASA DE MI PADRE (estreno 3 de abril)

Género: Drama
Producción: España
Director: Gorka Merchán
Intérpretes: Carmelo Gómez y Juan José Ballesta

Sinopsis: Txomin Garay (Carmelo Goméz), empresario y en su juventud un fino pelotari, vuelve a su pueblo después de 10 años en Argentina. El principal motivo del viaje de Txomin, en el que le acompañan su mujer Blanca (Emma Suárez) y su única hija, Sara (Verónica Echegui), es que su hermano Koldo, con el que hace años que no se habla, se está muriendo. Koldo, muy demacrado por la enfermedad y apartada ya su larga enemistad con Txomin por las extremas diferencias entre ambos, le encarga a su hermano una delicada tarea: reencauzar a su hijo adolescente Gaizka (Juanjo Ballesta), un pelotari prometedor pero que no termina de centrarse en el juego. Más información.

Bienvenidos al Norte. Estreno 9 de enero

BIENVENIDOS AL NORTE (estreno 9 de enro)
Género: Comedia
Producción: Francia
Director: Dany Boon
Intérpretes: Kad Merad y Dany Boon

Sinopsis: Philippe Abrams es el encargado de una oficina de correos en la preciosa cuidad de Salon-de-Provence, al sur de Francia. Julie, su mujer, padece episodios depresivos que convierten la vida de Philippe en un verdadero infierno. Así que en un intento de animarla, Philippe hace trampas para que le trasladen a la Riviera francesa. Pero le cogen y le envían a una pequeña ciudad en el norte de Francia llamada Bergues. Los Abrams son el arquetipo de la gente del sur que siente horror por el norte del país, un lugar inhóspito donde siempre hace frío y con un dialecto enrevesado e incomprensible llamado “ch’tmi”. Así que Philippe irá solo a su destino. Pero para su sorpresa, el lugar es absolutamente encantador y la gente con la que trabaja es cariñosa, amable y acogedora. Se hace amigo de Antoine, el cartero del pueblo y el que se ocupa del carillón de la iglesia. Tiene muy mala suerte en el amor y una madre posesiva. Más información.